[古韻長存]詞牌故事（二十一）：南鄉子與江城子

　　詞牌故事（二十一）：南鄉子與江城子

　　阿夏

　　陽光從永陵茶園的那棵大榕樹的葉縫間灑下，把樹下的竹木桌椅板凳照得點點斑駁。長長的廊棚上覆蓋著濃密的七里香，白色、粉色的花開到最盛，層層疊疊的綠從腳邊的青草尖一直伸展到天際，空氣中聞得到草木生長的氣息。柳樹、小葉榕、黃桷樹和銀杏樹都似從一個長長的午睡中醒來，盆景、竹籬、河水都借著吹過來的風，開始竊竊私語。這是一個春日的午后，永陵的茶園安靜而恬淡。草地上云鬢高髻的彈箏伎眼目半睜，雙臂輕揚，兩手撫弦，似夢非夢，這樣長長的午后除了回憶，還能做什么呢……

　　乘彩舫，過蓮塘，棹歌驚起睡鴛鴦。游女帶香偎伴笑，爭窈窕，竟折團荷遮晚照。

　　雙髻墜，小眉彎，笑隨女伴下春山。玉纖遙指花深處，爭回顧，孔雀雙雙迎日舞。

　　傾淥蟻，泛紅螺，閑游女伴簇笙歌。避暑信船輕浪里，閑游戲，夾岸荔子紅蘸水。

　　只是小皇帝似乎并不喜歡這樣清雅的曲調，不一會他就不耐煩了。他讓樂師停了下來，讓歌舞伎們換了曲目：

　　“者邊走，那邊走，只是尋花柳。那邊走，者邊走，莫厭金杯酒”，這是小皇帝自己作的《醉狀詞》，他左手擎杯，右手持拍，穿梭在舞伎中間，舞伎們飛旋的腰身，柔媚的眼眸，飄揚的裙裾，令人眼花繚亂。過一會兒又聽得樂隊換了曲子，這次唱的是中書舍人歐陽炯的一首《浣溪沙》：“相見休言有淚珠，酒闌重得敘歡娛，鳳屏鴛枕宿金鋪。蘭麝細香聞喘息，綺羅纖縷見肌膚，此時還恨薄情無。”柔靡的音樂和冶艷的歌詞唱得人心旌搖蕩。

　　大唐風雨飄搖的晚期，王建在成都建立的前蜀國仿如世外樂土。蜀地遠離長安，崇山峻嶺阻隔了戰火狼煙，豐腴的土地，溫和的氣候，使得前蜀官府“倉廩充溢”，百業興盛，蜀人又奇巧善樂，西蜀小朝廷模仿起大唐的府制律度、歌舞燕樂來毫不遜色。連年的風調雨順，溫飽安逸，到了王衍的手上，整個朝廷彌漫著一股奢糜淫蕩的氣氛，有這樣的朝廷風氣帶頭，民間的宴樂游戲之風也愈加地盛行起來了。

　　笙簫笛箏、琵琶拍板、篳篥鼓葉，永陵地宮中那美麗的24個樂伎衣袂鮮艷，猶歌猶舞，千載之下我們仿佛還能在西蜀的錦水花間聽到盛唐的聲音。

　　《花間集》的詞人們不出現在這個時候還能出現在什么時候呢？不出現在這個地方還能出現在哪里呢？

　　李昭儀生得貌美卻天真，并不太知道如何討好那個以荒淫驕奢著名的小皇帝，也未曾為兄弟們謀個出身。哥哥李珣從小文采出眾，中了秀才后卻對官場沒起多大的心，偏偏喜歡各地游歷又偏好岐黃之術，心性淡薄清雅。這讓他的詞在花間集中顯出格外不同的氣質。難怪小皇帝不甚喜歡他，他就不如歐陽炯作人作得靈活，詞也能雅能俗，左右逢源。

　　李珣在前蜀亡后，更無意入仕。這里有他一份儒士的節義，也跟他本性有關，而歐陽炯先在前蜀為官，蜀亡歸了后唐，后來孟知祥建立后蜀，他又入蜀繼續為官，還作了宰相。等到后蜀也被趙宋滅了，他又作了宋的翰林學士。兩人的追求顯然大不一樣。所以雖然兩個人都因為《南鄉子》在《花間集》留下詞名，但心里還是偏愛李珣一些。

　　歐陽炯在為《花間集》作的序中說得明白，那些寫在花箋上的曲詞，交給了美麗的歌女，讓她們敲著檀板的節拍在酒筵歌席間歌唱，那些柔美輕艷的歌詞足可用來增加歌女們妖嬈的姿態，那些風流多情的辭章正可用來增加才子學士們游園聚會時的興致。蜀地的佳人們也可以不再唱像蓮舟曲那樣通俗的歌詞。可是正是因為《花間集》中有了《南鄉子》這樣蕩漾著南國水鄉空靈淡雅氣息的詞，才讓人能在花間中人欲醉的濃香中緩過一口氣了。

　　煙漠漠，雨凄凄，岸花零落鷓鴣啼。遠客扁舟臨野渡，思鄉處，潮退水平春色暮。

　　李珣早年曾漫游吳越、兩廣等地，對異域風情的熟悉，使他的風土詞生動又豐富。他的十七首《南鄉子》都是歌詠的東粵風情。蓮塘泛彩舟，棹歌驚睡鴛，游女帶香，競折團荷，荔枝掛紅，孔雀爭妍。濃郁的嶺南風情，質樸的民歌風味，還有文人淡淡的感傷。我都有些些的不滿了，這個蜀中人，眼里的美景卻是他鄉。當他說“思鄉處，潮退水平春色暮”的時候，是在懷念蜀中嗎？滿紙春愁也是那么有節制，不會肆意泛濫。

　　歐陽炯也作《南鄉子》，《花間集》中有他八首。跟李珣一樣都是詠的南國風情，其中三首：

　　畫舸停橈，槿花籬外竹橫橋。水上游人沙上女，回顧，笑指芭蕉林里住。

　　岸遠沙平，日斜歸路晚霞明。孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起。

　　路如南中，桄榔葉暗蓼花紅。兩岸人家微雨后，收紅豆，樹底纖纖抬素手。

　　芭蕉、孔雀、桄榔樹、蓼花都是嶺南特有的產物，看來歐陽炯也跟李珣一樣出游或出使過當時的南漢。唐末的五代十國中，偏居番禺的南漢倒不曾想在西蜀的辭章中留下美麗的影子。

　　從歐陽炯的詞作中看來，他不僅出使過南漢，而且肯定到過南唐。否則他寫不出《江城子》這樣的金陵懷古之作。

　　晚日金陵岸草平，落霞明，水無情。

　　六代繁華，暗逐逝波聲。

　　空有姑蘇臺上月，如西子鏡，照江城。

　　江南，于我是幼年生長的故鄉，成年化作夢里的水墨畫，美好與悵惘都退卻了最初的驚動，變得疏離而安然，只是在與人說起的時候仿佛那仍是一個不舍得丟棄的身份。而蜀中是我成年后的家鄉，甜蜜而溫暖的沉溺，如空氣和水一般交融。看到千年前成都人詠金陵，不覺就留了意，要看那石頭城怎么變成了詞牌中那個最變幻多端，最搖曳多姿的精靈。

　　后來詞譜說是因為歐陽炯這首詞中有“如西子鏡，照江城”這樣的話，所以有了后來《江城子》的詞牌，不過仔細在花間中尋找，卻發現，早在歐陽炯之前，牛嶠就有一首：

　　鵁鶄飛起郡城東，碧江空，半灘風。

　　越王宮殿，萍葉藕花中。

　　簾卷水樓魚浪起，千片雪，雨蒙蒙。

　　前期小令的懷古之作屈指可數，牛嶠和歐陽炯的兩首《江城子》在花間的脂粉冶艷中就顯得如《南鄉子》一樣難得。牛嶠詞中因為有越王宮殿，想來是古會稽，也就是今天的紹興，但詞意顯然沒有歐陽炯的意味深長。韋莊也有《江城子》不過是真正的花間筆法，太軟艷了。而且歐陽炯將結尾兩個三字句加一襯字成為七言句，還開宋詞襯字之法。所以雖然他的《江城子》晚于韋莊和牛嶠，我們還是要把這一闕記在他的名下，何況我還存了個認江城為金陵的私心呢。

　　《江城子》和《南鄉子》一樣始自花間，但花間畢竟是詞剛剛生長發芽的地方，好只在一個發端，不過你要知道，正是這婉轉幽微難言的情緒為后來的詞境定了基調。人說西蜀美艷，江南清麗，兩地我都愛，心里喜的是這邊有花間，那邊有尊前，這邊有韋莊，那邊有后主。

　　《南鄉子》歌曲在唐代本是一只教坊曲，敦煌卷子中還存有舞譜。《花間》最早看到他二人用這一詞牌填歌詠南國風物，倒符合了《南鄉子》的字面本意。這一曲雖是小令，卻偏生體式最多，長短韻腳都不一樣。《南鄉子》音節頓挫，收放有致，可以表達多種情緒。后來人用《南鄉子》不再限于風光景物的描繪，而多懷人之作，南唐馮延巳又將單調重復變為上下片后，更顯得曲折往復，言短而意長了，喜歡的還是晏小山的這一首：

　　新月又如眉。長笛誰教月下吹？樓倚暮云初見雁，南飛。漫道行人雁后歸。

　　意欲夢佳期。夢里關山路不知。卻待短書來破恨，應遲。還是涼生玉枕時。

　　小山詞中多夢，這首雖是閨中思人的老題目，小山寫來卻自有品格。詞品亦人品，就算他再怎么放低了身段，那是他深自同情，總不妨礙他獨有的風流蘊藉。后來人總說夢中相尋，其實其中也是有典故的，《韓非子》里記載：“六國時，張敏與高惠二人為友，每相思不能得見，敏便于夢中往尋，但行至半道，即迷不知路，遂回，如此者三。”小山的夢中更是關山阻隔，夢也格外的沉重了。

　　蘇軾也喜作《南鄉子》，一首詠梅詞極其靈動，詞心就在那“驚飛、微酸”的敏銳處：

　　寒雀滿疏籬。爭抱寒柯看玉蕤。忽見客來花下坐，驚飛。蹋散芳英落酒卮。

　　痛飲又能詩。坐客無氈醉不知。花盡酒闌春到也，離離。一點微酸已著枝。

　　《南鄉子》里亦有豪氣之作，那是屬于辛棄疾的理想，在真正的高手面前，詞牌格律簡直約束不了他，：

　　何處望神州？滿眼風光北固樓。千古興亡多少事？悠悠，不盡長江滾滾流。

　　年少萬兜鍪，坐斷東南戰未休。天下英雄誰敵手？曹劉。生子當如孫仲謀。

　　跟《南鄉子》一樣，《江城子》開始時也是單調，后來在宋詞中變成了雙調。這一曲后來反而不大見詠古情懷，悼亡、言志、寄托詠懷之作幾乎每一首都是經典，而奇怪的是不管是用它填什么情緒的詞意，居然都是那么貼切，這不能不說是詞牌中的一個特例。蘇軾的“十年生死兩茫茫”自不必說，他還用它自畫像“老夫聊發少年狂”，情緒之截然兩端讓人驚嘆這一曲調的萬般靈動。喜歡秦觀的這一首，感覺情緒上有些似李珣，都是一種克制的隱忍的人生，縱使感情到了無控制的時候，他們的臉上也是平靜的，縱使有淚如海也無聲：

　　西城楊柳弄春柔。動離憂，淚難收。

　　猶記多情曾為系歸舟。

　　碧野朱橋當日事，人不見，水空流。

　　韶華不為少年留。恨悠悠，幾時休？

　　飛絮落花時候一登樓。

　　便做春江都是淚，流不盡，許多愁。